Ảnh siêu độ phân giải của 'The Night Watch' (2022)

• The Night Watch dưới dạng ảnh siêu độ phân giải

  • Cách tạo ra hình ảnh
    • Hình ảnh độ phân giải cực cao mới này đánh dấu một bước tiến lớn trong công nghệ ghi hình tranh vẽ
    • Độ phân giải là 5 µm (0.005 mm), nghĩa là mỗi pixel bao phủ một vùng nhỏ hơn hồng cầu của con người
    • Kích thước ảnh là 925,000 x 775,000 pixel, tổng cộng 717 gigapixel, dung lượng tệp là 5.6 TB

• Lưới

  • Để tạo ra hình ảnh khổng lồ này, người ta chụp theo lưới 97 hàng và 87 cột bằng máy ảnh 100 megapixel Hasselblad H6D 400 MS
  • Mỗi bức trong tổng số 8,439 ảnh được chụp bằng hệ thống định vị máy ảnh 5 trục dẫn hướng bằng laser cực kỳ chính xác
  • Nếu vị trí máy ảnh lệch dù chỉ 1/8 mm thì hình ảnh sẽ trở nên vô dụng

• Công nghệ mới

  • Hình ảnh đã công bố trước đó với độ phân giải 20 µm được dùng làm tham chiếu để hỗ trợ căn chỉnh hình ảnh có độ phân giải cao hơn
  • Công nghệ này cho phép căn chỉnh chính xác các loại hình ảnh khác được thu thập trong suốt Operation Night Watch

• Tình trạng vật lý của bức tranh

  • Vì sao phải tạo ra hình ảnh khổng lồ như vậy?
    • Với độ phân giải này, có thể quan sát rất rõ tình trạng vật lý chính xác của bức tranh
    • Các chỗ lồi do xà phòng chì, những vết nứt nhỏ, hình dạng của từng hạt sắc tố sơn, các chỉnh sửa trong quá khứ và những chi tiết tuyệt đẹp trong kỹ pháp hội họa của Rembrandt đều hiện ra rất rõ nét
    • Điều này giúp các nhà nghiên cứu hiểu được tình trạng của bức tranh và lập kế hoạch tốt nhất cho công tác bảo tồn trong tương lai
    • Đồng thời giúp hiểu rõ hơn Rembrandt đã vẽ tác phẩm như thế nào, và tạo ra một “ảnh chụp nhanh” tinh xảo của The Night Watch tại thời điểm này

• Ảnh siêu độ phân giải

  • Có thể phóng to tới từng hạt sắc tố cực nhỏ

• Bao gồm cả những phần bị thiếu của The Night Watch

  • Có thể xem tác phẩm theo đúng ý đồ ban đầu của Rembrandt

Tóm tắt của GN⁺

• Bài viết này giải thích cách The Night Watch của Rembrandt được chụp ở độ phân giải siêu cao và vì sao điều đó quan trọng
• Đây là trợ giúp rất lớn để các nhà nghiên cứu xác định chính xác tình trạng của bức tranh và xây dựng kế hoạch bảo tồn
• Công nghệ này là một bước tiến lớn trong lĩnh vực ghi hình tranh vẽ và có tiềm năng áp dụng cho các tác phẩm hội họa khác
• Một dự án có chức năng tương tự là dự án Art Camera của Google

[GN⁺]

Ý kiến trên Hacker News

• Một đồng nghiệp đã tạo ra một cách khá hay để khám phá các ảnh độ phân giải cao trong bộ sưu tập của Rijksmuseum: https://rijkscollection.net/
  Rất khuyến nghị, vì chỉ định xem qua một chút thôi cũng rất dễ rơi vào hố rijkscollection
  • Dùng thật sự rất thích. Tò mò không biết khu gallery này ngoài đời có trông như vậy không
  • Hoạt động tốt hơn những gì tiêu đề nói. Cái này có thể phóng to/thu nhỏ bằng bánh xe chuột
  • Đây là một dự án thú vị về mặt kỹ thuật
    Nhưng ai từng đến bảo tàng chắc sẽ thấy lạ. Nó khác khá nhiều so với thực tế, cấu trúc tòa nhà cũng rất khác, số tác phẩm trưng bày nhiều hơn hẳn, và thứ tự bố trí tác phẩm cũng khác đáng kể
• Vài chục năm trước tôi từng làm hợp đồng ở bảo tàng này, và cảm giác đi giữa ngần ấy lịch sử thật tuyệt. Tuy vậy, tôi khó mà thưởng thức đúng mức các bậc thầy cổ điển của Thời kỳ Hoàng kim Hà Lan
  Tác phẩm của họ vừa là nghệ thuật, vừa gần với việc lưu giữ tư liệu; ngày nay ảnh và video đảm nhận vai trò đó. Chủ đề của nhiều tác phẩm là những người giàu có ngột ngạt tạo dáng như để đưa vào album gia đình, nên dù kỹ pháp xuất sắc, với cá nhân tôi chất liệu đó khá nhàm chán. Một số tranh phong cảnh thì tôi thích, và nhìn chung tôi hợp với nghệ thuật hiện đại hơn, nơi bản thân nghệ thuật và thông điệp là mục tiêu. The Night Watch ngoài đời thực sự cực kỳ lớn, phải tận mắt xem mới cảm nhận được; ngược lại, Mona Lisa ở Louvre nhỏ đến mức gây thất vọng
  • Có những tác phẩm nổi tiếng khi xem trực tiếp thì lớn hơn dự tưởng rất nhiều và khiến người xem choáng ngợp: The Raft of the Medusa của Géricault, Guernica của Picasso, The Hallucinogenic Toreador của Dalí
    Rất khuyến nghị xem mỹ thuật trực tiếp. Không chỉ vì kích thước; màn hình hay bản in cũng khó truyền tải trọn vẹn màu sắc hoặc độ trong mờ, và phần lớn tay nghề trong hội họa châu Âu từ sau những năm 1400 nằm ở việc thao tác với các lớp màu không hoàn toàn đục để đạt hiệu ứng mong muốn
  • Rembrandt có thể thổi sự sống vào cả chân dung những người giàu theo cách mà gần như không ai khác theo kịp
    Ngoài Night Watch, còn có tác phẩm này: [https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Rembrandt_-_De_Staal...](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Rembrandt_-_De_Staalmeesters-_het_college_van_staalmeesters_(waardijns)_van_het_Amsterdamse_lakenbereidersgilde_-_Google_Art_Project.jpg)
    Trong tiếng Anh nó được biết đến với nhiều tên như Syndics of the Drapers' Guild, và kiểu chân dung như vậy hoàn toàn không hề ngột ngạt. Có tác giả từng nói rằng trong hội họa, Rembrandt là một sự hiện diện còn lớn hơn cả Bach, Mozart và Beethoven cộng lại trong âm nhạc
  • Tôi cũng có trải nghiệm tương tự khi xem bản in Great Wave của Hokusai. Không hiểu sao trong đầu tôi nó là một tác phẩm lớn, nhưng thực tế chỉ cỡ một tờ giấy tiêu chuẩn
  • Tôi đồng ý rằng theo tiêu chuẩn ngày nay, chất liệu là những người giàu nhàm chán. Nhưng vào thời đó, việc không chỉ quý tộc mà cả tầng lớp trung lưu thượng lưu cũng có thể để lại chân dung là điều khá đặc biệt
    Nếu xem đây là một phần của giai đoạn lịch sử khi giới thương nhân bắt đầu giành quyền lực từ tầng lớp quý tộc, thì tôi nghĩ sự thay đổi đó cũng hiện rõ trong những gì còn truyền lại cho chúng ta
  • Điều tôi thích khi thăm Rijksmuseum là cách sắp xếp theo niên đại, và việc ở đó không chỉ có tranh mà còn có nhiều hiện vật lịch sử khác
    Ví dụ có hiện vật như thuốc phiện được một công ty quốc gia niêm phong, cho thấy bối cảnh vì sao Hà Lan ngày nay có thái độ tương đối thoáng với việc tiêu thụ chất gây nghiện. Nhìn chung nơi đó cung cấp nhiều cửa sổ để nhìn vào cách đất nước ấy phát triển thành hình dạng hiện tại, nên chắc chắn là có rất nhiều lịch sử
• Chà, thật sự tuyệt vời. Ban đầu tôi tưởng đó chỉ là những ô ảnh mờ bình thường ở mức phóng to tối đa, rồi đột nhiên ảnh vào nét và có thể thấy rõ những vết nứt li ti cùng cả những vùng sơn nhỏ nhất
  Cảm giác như đang đứng ngay trước tác phẩm. Đúng nghĩa là kinh ngạc. Ước gì có thứ gì đó như depth mask và chức năng đèn chính tổng hợp có thể kéo được, để cảm nhận rõ hơn các đỉnh và hõm của bề mặt. Có lẽ phiên bản tương lai sẽ làm được, còn hiện tại đã rất tuyệt rồi
  • Cũng có một bản quét tương tự cho Ghent Altarpiece, và có thể so sánh trước/sau phục chế: https://closertovaneyck.kikirpa.be/ghentaltarpiece/#home
  • Ước gì có phiên bản VR với các tính năng vừa nói. Tôi muốn nhìn chi tiết với cảm giác như dí mũi vào tác phẩm
  • Tôi cũng nhìn cái này và nghĩ: “Họ làm thế nào vậy?” Phóng to vốn nên hoạt động như thế này
• Có thể tải xuống phiên bản cũ hơn, độ phân giải thấp hơn, 11206 × 9320 pixel, tại đây: https://www.rijksmuseum.nl/en/search/objects?q=nachtwacht&p=...
  Nếu muốn tránh yêu cầu đăng nhập tài khoản bắt buộc ngớ ngẩn, có thể dùng https://bugmenot.com/view/rijksmuseum.nl. Vừa rồi vẫn dùng được, nên mong mọi người dùng cẩn thận đừng làm hỏng. Dù vậy, bất chấp lựa chọn sai lầm là ép tạo tài khoản, Rijksmuseum vẫn tốt hơn bảo tàng láng giềng Van Gogh Museum, nơi chỉ chia sẻ ảnh độ phân giải thấp của các tác phẩm Vincent van Gogh. Bảo tàng công nên là người gìn giữ văn hóa, chứ không nên hành xử như chủ sở hữu quyền sở hữu trí tuệ
  • Trên Wikimedia có một ảnh độ phân giải cao hơn một chút, 14.168 × 11.528 pixel, và dễ truy cập hơn: [https://commons.wikimedia.org/wiki/File:The_Nightwatch_by_Re...](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:The_Nightwatch_by_Rembrandt_-_Rijksmuseum.jpg)
  • Trên di động, tôi cuộn xuống dưới rồi nhấn vào ảnh bức tranh và có thể phóng to tùy ý. Có bị yêu cầu tài khoản không?
  • Yêu cầu tài khoản có thể là kết quả của việc kết hợp giữa “ngăn tải xuống lạm dụng” và “thiếu thành viên”

Nghĩ lại thì số lượng tài khoản chắc cũng được chuyển thành chỉ số báo cáo cho bộ phận hành chính và các nhà tài trợ. Tôi không bênh vực cách làm này, nhưng từ góc nhìn của một tổ chức, họ cũng có nhu cầu phải bảo vệ và duy trì nó.

• Cá nhân tôi thấy máy ảnh kỹ thuật số medium format 100MP là một trong những thứ thú vị nhất của công nghệ nhiếp ảnh thế kỷ 21
  Với các dự án nhiếp ảnh “nghiêm túc”, tôi dùng phim medium/large format, còn máy ảnh số thì lúc nào cũng thấy nhạt nhẽo. Có thể tôi hơi ám ảnh về chất lượng ảnh, nhưng tôi từng tự hỏi vì sao phải bỏ 5.000 đô la cho một thiết bị cho ra kết quả còn kém hơn một chiếc hộp gỗ và một tấm phim. Rồi tôi mua Fuji GFX100 (Hassy thì vượt ngân sách), và đó là một thế giới hoàn toàn khác. Cuối cùng tôi cũng có thể tạo ra ảnh số đủ sức cạnh tranh với bản scan phim, và việc thấy các bảo tàng dùng nó để làm những việc như thế này cũng rất tuyệt.
  • Giữa độ sắc nét và nhiễu luôn có sự đánh đổi. GFX về bản chất dường như đã cố ý hạ fill factor để tạo ra ảnh sắc nét hơn
    Ngược lại, khi tiếp thị máy ảnh phổ thông, sau autofocus thì nhiễu là thứ quan trọng nhất, nên họ chọn hướng như microlens phủ kín không kẽ hở. Fill factor thấp tiến gần hơn tới mẫu điểm lý tưởng của Shannon, còn fill factor 99% hoạt động giống một bộ lọc hộp có kích thước bằng pixel pitch, nên ảnh hưởng đến độ sắc nét.
• Nếu bạn quan tâm đến khía cạnh kỹ thuật này, tôi khuyên xem bài trình bày PyCon của Robert Erdmann. Tôi đã bookmark nó từ vài năm trước: https://www.youtube.com/watch?v=z_hm5oX7ZlE
  • 15 năm trước tôi có cơ hội học lớp Python của Erdmann tại University of Arizona. Đó là lớp Python/Pylab/kỹ thuật dữ liệu dành cho sinh viên kỹ thuật vật liệu
    Khi đó ông ấy đã bắt đầu đi vào kiểu phân tích quang phổ mỹ thuật này, và những phát hiện ông trình bày lúc ấy cũng thật sự rất ấn tượng. Nếu tôi nhớ không nhầm, ông ấy đã xác định nhiều tác phẩm của Rembrandt từng được đặt trên cùng một cuộn canvas lớn, kiểm tra vị trí tương đối của chúng trên cuộn đó, và cũng liên kết, nhận diện một số bức tranh chưa rõ tác giả với cùng cuộn canvas ấy. Việc thấy ông ấy sang Amsterdam và tiếp tục làm việc với Rijksmuseum hoàn toàn không khiến tôi ngạc nhiên, và mỗi lần công việc này xuất hiện lại tôi đều thấy vui.
  • Xem cái đó xong thì hội chứng kẻ mạo danh trở nên rất nặng.
• Tôi không hiểu lắm câu “chỉ cần vị trí máy ảnh lệch 1/8mm là ảnh trở nên vô dụng”
  Trong quá trình ghép ảnh, họ hẳn sẽ căn chỉnh các ảnh với nhau dựa trên vùng chồng lấp, nên tôi không rõ vì sao vị trí máy ảnh lại cần độ chính xác đến mức đó. Để giảm thiểu hiệu chỉnh méo hình thì việc giữ máy ảnh song song với bức tranh là quan trọng, nhưng có vẻ đó không phải điều họ đang nói.
  • Tôi hiểu là chủ yếu họ phải kiểm soát khoảng cách giữa bề mặt tranh và máy ảnh.
  • Một tổ hợp máy ảnh + ống kính được đặt ở 5 micron/pixel chắc chắn sẽ có độ sâu trường ảnh rất nông
    Tôi tìm thử vài con số thì pixel của máy ảnh là 4,6μm, nên có lẽ họ dùng ống kính macro 1:1, có thể là HC 4/120mm. Mỗi lần chụp một vùng 53×40mm, và khoảng cách làm việc ở độ phóng đại 1:1 của ống kính này xuống tới 40cm (cũng có thể là 40–45cm). Khẩu độ có lẽ là F4 để giảm nhiễu xạ tối đa. Đưa vào máy tính thì độ sâu trường ảnh chỉ 240μm, và đó là khoảng làm việc mà chủ thể phải nằm trong vùng nét. Thật đáng kinh ngạc là bức tranh lại phẳng đến mức đó trong một ảnh đơn. Chỉ cần phần canvas nhô cao hoặc lớp sơn đắp lên cũng đã cao hơn rồi, nên có thể họ đã chụp nhiều ảnh và focus stacking.
  • Vì máy ảnh là lấy nét thủ công, chỉ cần dịch 1/8mm là có lẽ đã lệch nét.
• Hiện tôi đúng nghĩa đang đứng trong bảo tàng ngắm Night Watch thì thấy bài này. Huyền thoại thật.
  • Thật thú vị khi đang đứng trước bức tranh mà lại nhìn điện thoại, thậm chí nhìn ảnh của chính bức tranh đó.
  • Vài năm trước, trong một chuyến đi, tôi đi ngang qua bảo tàng và thực sự thấy họ đang scan. Bộ thiết bị cực kỳ ấn tượng.
  • Hy vọng bạn tận hưởng khoảnh khắc này và hấp thụ đầy đủ mọi chi tiết.
• Rijksmuseum nằm trong top 5 bảo tàng cá nhân tôi từng ghé thăm. Có thể xếp cùng Vatican Museum, Louvre, Met, Uffizi
  Còn rất nhiều thứ thú vị hơn nữa như Vermeer, các tác phẩm Rembrandt khác, Pieter DeHooch, Rubens, tác phẩm từ Thời kỳ Hoàng kim Phục hưng Hà Lan, v.v. Nếu đã đến Amsterdam, bạn cũng nên dành thời gian ghé Van Gogh Museum, nơi rất gần Rijksmuseum. Nhân tiện đến Hà Lan thì cũng đáng đi Den Haag để thăm Mauritshuis và M.C. Escher Museum tuyệt vời.
  • Tôi rất thích M.C. Escher Museum. Trang trí Art Deco của tòa nhà cũng đáng xem không kém các tác phẩm của Escher
    Tôi cũng rất khuyến nghị ghé nhà kiêm xưởng làm việc của Rembrandt ở Amsterdam.
  • Kunsthistorisches Museum ở Vienna cũng rất tuyệt. Bên trong về cơ bản là một cung điện.
  • Thực tế đáng buồn là ngay cả khi bạn đã ở Amsterdam, để vào được Van Gogh Museum có thể bạn vẫn phải ở đó thêm 1–2 tuần.
• Có thể hơi lạc đề, nhưng quảng cáo truyền hình Đức này đã tái hiện bức tranh một cách sáng tạo, nên với tư cách một người Hà Lan tôi thấy khá thú vị: https://www.youtube.com/watch?v=c6XQXhr7LQM
  • À, Frau Antje vẫn đang tạo nên hình ảnh về Hà Lan mà phần lớn người Đức liên tưởng tới: https://en.wikipedia.org/wiki/Frau_Antje